Vasario renginiai 2026: Vilniaus knygų mugės lankytojai, Palangos stinta ir miesto šventės
Vasario planas 2026: kur keliauti ir ką švęsti skirtinguose Lietuvos miestuose
Justina Milka pataria: kaip verslui išsiskirti vizualinio triukšmo eroje?
Vilniaus knygų mugė 2026
Lankytojai renkasi naujausias knygas ir bendrauja su autoriais renginyje Vilniaus knygų mugė 2026

Justina Milka pataria: kaip verslui išsiskirti vizualinio triukšmo eroje?

Fotografė Justina Milka darbo metu verslo fotosesijoje
Fotografė Justina Milka Asm.arch.nuotr.

Šiandieniniame skaitmeniniame pasaulyje, kur vartotojo dėmesį turime vos kelias sekundes, nuotrauka tampa vienu galingiausių komunikacijos ginklų. Tačiau ar užtenka, kad kadras būtų tiesiog gražus? Turinio fotografė Justina Milka įsitikinusi – verslo fotografija yra ne tik menas, bet ir strategija, jungianti psichologiją, marketingą ir dizainą.

Savo kelią pradėjusi pandemijos laikotarpiu, Justina greitai suprato, kad kiekvienas verslas reikalauja unikalaus vizualinio sprendimo. Šiame interviu fotografė dalinasi savo patirtimi dirbant su prekių ženklais, atskleidžia, kaip nuotraukos formuoja pasitikėjimą, ir pasakoja apie įsimintinus, iššūkių kupinus projektus, tokius kaip fotosesija „Elle“ žurnalui. Apie tai, kaip pasiruošti fotosesijai, įveikti kameros baimę ir kodėl autentiškumas šiandien svarbiau už tobulumą – interviu su J. Milka.

Fotografė Justina Milka: kaip nuotraukos padeda verslui parduoti
Asm.arch.nuotr.

Kaip prasidėjo tavo kelias į verslo fotografiją? Kas paskatino pasirinkti būtent šią sritį?

Mano kelias į verslo fotografiją prasidėjo COVID laikotarpiu, maždaug prieš penkerius metus. Tuo metu natūraliai atsirado daugiau erdvės gilintis į fotografiją, mokytis ir ieškoti savo krypties. Būtent kursų metu vis labiau įtraukė content photography, arba turinio fotografijos, sritis, kurioje susijungia vaizdas, idėja ir verslo tikslas.

Kadangi man svarbūs kūrybiški sprendimai, dinamika ir įvairovė, ši sritis labai organiškai atspindėjo mano asmenybę. Čia galėjau panaudoti ne tik fotografijos žinias, bet ir grafikos dizaino, marketingo bei komercijos patirtį. Šioje srityje nėra dviejų vienodų fotosesijų – kiekvienas verslas, veikla ir žmogus reikalauja vis kitokio vizualinio sprendimo.

Būtent tai ir užkabino: fotografija čia tampa ne tik gražiu kadru, bet ir tikslingu komunikacijos įrankiu, padedančiu atskleisti verslo identitetą.

Justinos modelis Asm.arch.nuotr.

Kokį vaidmenį, tavo nuomone, nuotraukos atlieka formuojant prekės ženklo identitetą?

Nuotraukos yra vienas stipriausių prekės ženklo identiteto formavimo įrankių. Tai dažnai būna pirmasis kontaktas su auditorija dar prieš perskaitant tekstą ar susipažįstant su produktu. Per vaizdą labai greitai perduodama nuotaika, vertybės, pozicionavimas ir net kainos pojūtis.

Kokybiškos, kryptingos nuotraukos padeda prekės ženklui būti atpažįstamam ir nuosekliam visose komunikacijos platformose. Jos kuria pasitikėjimą, profesionalumo jausmą ir leidžia auditorijai greičiau suprasti, kas jūs esate ir kam atstovaujate. Mano akimis, fotografija formuoja emocinį ryšį tarp prekės ženklo ir kliento.

Kokius dažniausius iššūkius pastebi dirbdama su verslais? Kaip padedi juos įveikti fotosesijos metu?

Dažniausias iššūkis, kurį matau dirbdama su verslais, ne pats fotografavimas, o neaiškumas, ką ir kodėl norima komunikuoti. Daugelis verslų ateina suprasdami, kad jiems reikia nuotraukų, tačiau dar neturi aiškios žinutės, krypties ar vizualinio vientisumo.

Kitas labai dažnas iššūkis  žmonių diskomfortas prieš kamerą. Ypač kai kalbame apie asmeninį prekės ženklą ar paslaugų verslą, kur pats žmogus tampa komunikacijos dalimi. Mano darbas čia prasideda dar iki fotosesijos: nuo pokalbio, tikslų išsigryninimo, moodboard’o ir aiškaus plano – tai padeda ramiau jaustis fotosesijos metu.

Justinos modelis Asm.arch.nuotr.

Kuo skiriasi asmeninė fotosesija nuo verslo fotosesijos? Kaip keičiasi tavo požiūris ir darbo metodai?

Asmeninė ir verslo fotosesija iš esmės skiriasi savo tikslu. Asmeninė fotosesija dažniausiai skirta žmogui – jo emocijai, nuotaikai, saviraiškai ar svarbiam gyvenimo etapui įamžinti. Čia daugiau spontaniškumo ir jausmo, mažiau strategijos.

Verslo fotosesijoje pirmiausia galvoju ne apie „gražų kadrą“, o apie komunikaciją: kur ir kam šios nuotraukos bus naudojamos, kokią žinutę jos turi perduoti ir kokią auditoriją pasiekti. Mano požiūris čia tampa labiau analitinis – dirbu su prekės ženklo identitetu, vertybėmis ir vizualine kryptimi.

Skiriasi ir darbo metodai. Verslo fotosesijoms visada ruošiamasi iš anksto: planuojamos lokacijos, įvaizdžiai, spalvos, detalės, net kadrų tipai pagal skirtingus komunikacijos kanalus. Fotosesijos metu aš ne tik fotografuoju, bet ir konsultuoju – padedu žmogui ar komandai suprasti, kaip per vaizdą kalbėti apie save. Todėl verslo fotosesija man yra ne tik kūrybinis, bet ir strateginis procesas.

Verslo ar įvaizdžio fotosesijos metu siekiame sukurti kuo daugiau skirtingų, įvairių kadrų, kad nuotraukas būtų galima lanksčiai ir efektyviai naudoti komunikacijoje, išvengiant monotonijos. Tuo tarpu asmeninėje fotosesijoje dažniausiai užtenka kelių stiprių, pavykusių kadrų.

Ar gali pasidalinti viena įsimintiniausių fotosesijų istorijų? Kas ją padarė ypatinga?

Viena įsimintiniausių fotosesijų vyko šį rudenį „Elle“ žurnalui – žirgyne. Tai buvo projektas, kuriame vienu metu susidūrė visi įmanomi iššūkiai. Fotosesijos metu teko keisti net kelis skirtingus žirgus, nes nė vienas jų visiškai neklausė: vienas nestovėjo vietoje, kitas vis atsukdavo pasturgalį, trečias bijojo žmonių minios, o kadras turėjo būti itin tikslus.

Situaciją dar labiau komplikavo nuolat besikeičiantis oras – vieną akimirką lijo, kitą netikėtai pasirodydavo saulė. Tuo pat metu spaudė terminai, todėl sprendimus reikėjo priimti čia ir dabar, neturint galimybės laukti „tobulų sąlygų“.

Būtent tai ir padarė šią fotosesiją ypatingą – ji pareikalavo maksimalaus susikaupimo ir greitos adaptacijos. Tokiose situacijose labai aiškiai pajunti, kaip svarbu būti lanksčiam ir gebėti kurti net tada, kai viskas vyksta ne pagal planą. Tai buvo sudėtinga, bet be galo įdomi patirtis, iki šiol išlikusi atmintyje.

Justinos modelis Asm.arch.nuotr.

Kaip keičiasi fotografijos poreikiai socialinių tinklų eroje? Ar pastebi naujas tendencijas?

Socialinių tinklų eroje fotografija tapo ne tik estetika, bet ir komunikacijos įrankiu. Šiandien svarbiausia ne tobulas kadras, o autentiškas vaizdas, kuris per kelias sekundes perduoda žinutę, sustabdo žvilgsnį ir kuria ryšį su auditorija

Koks būtų tavo patarimas jaunam prekės ženklui, kuris nori išsiskirti rinkoje per vizualinį turinį?

Svarbiausias patarimas – pradėti ne nuo vizualo, o nuo aiškios žinutės. Prieš galvojant apie estetiką, svarbu suprasti, kas jūs esate, kam kalbate ir kuo iš tiesų skiriatės nuo kitų. Tik tada vizualinis turinys tampa prasmingas, o ne atsitiktinis.

Jauniems prekės ženklams dažnai kyla noras kopijuoti tai, kas „gerai atrodo“ rinkoje, tačiau tikrąjį išskirtinumą kuria autentiškumas. Geriau mažiau, bet kryptingai: vieninga spalvų paletė, atpažįstamas stilius ir tikros emocijos ilgainiui sukuria stipresnį ryšį su auditorija nei trumpalaikės vizualinės mados.

Taip pat palinkėčiau drąsos – būtent ji padeda išsiskirti iš minios. Drąsūs sprendimai šiandien labiausiai traukia akį ir leidžia būti pastebėtiems.

Justinos modelis Asm.arch.nuotr.

Kaip tu pati apibrėžtum „sėkmingą“ nuotrauką? Kas ją padaro paveikia ir įsimintina?

Man sėkminga nuotrauka nėra ta, kuri tiesiog „gražiai atrodo“. Ji yra ta, kuri atlieka savo funkciją, perteikia žinutę, sukelia emociją ir norisi ją tyrinėti ar prie jos sugrįžti ir pamąstyti, ką autorius norėjo pasakyti.

Kai žvelgi į ateitį – kokią kryptį norėtum, kad tavo fotografijos veikla įgautų? Ar yra projektų, bendradarbiavimų ar idėjų, kurias brandini ir tikiesi įgyvendinti artimiausiais metais?

Žvelgdama į ateitį, noriu, kad mano fotografijos veikla kryptų į daugiau kūrybos ir tarptautinių projektų. Mane įkvepia fotosesijos, kurios leidžia eksperimentuoti, ieškoti naujų vizualinių sprendimų ir dirbti skirtinguose kontekstuose. Taip pat norėčiau vis daugiau projektų už Lietuvos ribų. Skirtingos kultūros, aplinkos ir kontekstai natūraliai praplečia kūrybinį mąstymą ir suteikia naujų impulsų tiek asmeniniams, tiek komerciniams projektams. Tikiu, kad tarptautinės patirtys mano fotografijai suteiktų dar daugiau gylio ir drąsos.